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miércoles, 2 de mayo de 2018

Todo listo para el XV Festival de Danza “Gladys Mota”



El Instituto de la Cultura y de las Artes del estado Trujillo (Incaet), informó que el festival se llevará a cabo el próximo domingo 6 de mayo.

El auditorio Fabricio Ojeda será el escenario donde distintas agrupaciones de baile trujillanas harán presencia en el marco del día Internacional de la Danza.

Las agrupaciones que participarán son: “Caribay”, “Marledysmar”, “Fundet”, Academia “Mariams”, “Danzas Boconó” y “Danzas Valera”.

Además, la Escuela de Danza y Ballet “Gladys Mota”, quien es parte de la organización del evento y celebrará sus 36 aniversario.

Para esta ocasión la temática del festival lleva por nombre “San Benito entre ritmos de Merengues”.

Trujillo ganador en competencia nacional de danza nacionalista “Cabimas Oro Negro”



Andrés Brisbaran CNP: 21.613
Gráfica: Jeinsson Moreno

Un triunfo más cosecha la generación de oro del estado Trujillo. Esta vez, en el mundo de la danza, el pasado fin de semana, los jóvenes pertenecientes a la Fundación Bolivariana de Danza del estado Trujillo (Danzarte) lograron alcanzar el primer lugar en la competencia nacional de danza “Cabimas de Oro Negro”, efectuado en la ciudad que lleva su nombre en la costa oriental del estado Zulia.

JeinssonMoreno, director y creador de Danzarte aportó la información en la que los jóvenes talentos se prepararon en diferentes disciplinas, logrando el primer lugar en danza nacionalista y segundo lugar en danza tradicional.

“En la competencia se evidenció el talento que nuestra juventud posee. La danza es un modo de expresar nuestras costumbres, raíces y tradiciones. Es un medio por el cual podemos ser grandes motivadores de hacer en la música y el arte del movimiento un camino hacia la erradicación de la violencia” sentenció

Con éste logro, Danzarte, quien posee su sede en la población de Sabana de Mendoza, municipio Sucre, se consolida como una de las fundaciones de danza más importante en la región trujillana, y ahora a nivel nacional.

viernes, 20 de abril de 2018

La muerte de Avicii: el éxito musical y el repentino adiós



El Dj y productor Tim Bergling, mejor conocido como “Avicii”, murió este viernes a los 28 años en Omán, informó su representante mediante un comunicado de prensa. Avicii visitó Venezuela en el 2012.

Hasta ahora se desconoce el motivo de la muerte de Avicii, pues el entorno del artista permanece en silencio.

El sueco de tan solo 28 años era uno de los referentes de la nueva generación de la música electrónica denominada “EDM”, un subgénero que se mezcla con el pop y tiene gran recepción en el mercado norteamericano.

La carrera musical de Avicii despegó en el 2011 gracias al sencillo “Levels”, un track que ingresó a las listas musicales más importantes del mundo. Hoy Levels sigue sonando en los mejores festivales de música electrónica.



Además, en ese mismo año, como consecuencia de Levels, Avicii escaló hasta la sexta posición de la lista de DJmag, una prestigiosa revista donde los fanáticos votan por los mejores Dj’s del año.

La mejor posición que alcanzó Tim fue el tercer lugar en el año 2012.

Ya Avicii había dejado de ser escuchado en Europa y su música comenzó a darle la vuelta al mundo mientras se presentaba en los mejores festivales como el Ultra Music Festival o Tomorrowland.



El sueco continuó mandando en las listas musicales con canciones como “Fade Into Darkness”, “Silhouettes” y “I Could Be The One”, esta última en colaboración con el holandés Nicky Romero.



Avicii no paró ahí y su carrera siguió creciendo cuando en el 2013 sacó el álbum “True” que lo terminó posicionando entre los mejores del mundo.

En dicho álbum está “Wake Me Up!”, canción con la que ganó un premio Billboard en el 2014 en la categoría Mejor canción Dance-Electrónica. Tema que junto a Levels serán los más recordados.



No solo esa canción pegó con el álbum “True”, los temas "You Make Me", Addicted To You” y "Hey Brother" también pusieron a cantar y a bailar al mundo entero.



Cuando todo parecía marchar bien, cuando tenía su agenda llena de giras, en el 2016 Avicii anunció el retiro de los escenarios acusando cansancio: “Yo sé que estoy feliz de ser capaz de viajar por todo el mundo y llevar a cabo, pero no tengo demasiado tiempo para la vida de una persona real detrás del artista”.

Tim Bergling prometió no volver a los escenarios y si había una pequeña posibilidad de hacerlo, ya que una pancreatitis aguda le traería grandes problemas de salud.

Avicii con su música logró darle la vuelta al mundo, pinchó en los mejores escenarios, colaboró con artistas y marcas importantes, y cuando estaba en la cúspide de su carrera decidió dar un paso al costado.

martes, 10 de abril de 2018

Carlos Solarte: La poesía es una suerte de proteína que me mantiene vivo




Un talento es el joven poeta Carlos Solarte, quien con sus frescos versos, aviva el gusto en los poemas de Trujillo, representando exitosamente al estado en el pasado concurso italiano de poesía “3° Bando Letterario Internazionale di poesía narrativa e saggistica Veretum 2017”.

Solarte nació en la tierra de Estovacuy y, aunque ahora busque nuevos retos en Chile, sigue dándole vida a sus versos, esos que lo dieron a conocer en Trujillo.

Dicen que “cada cabeza es un mundo”, Carlos nos permite conocer un poco de su mundo aquí en Trujillo Digital.

-¿Dónde naciste?

CS: Mi infancia fue divina, viví los primeros 4 o 5 años de mi infancia en Santiago Apóstol de Trujillo, de allí mi segundo nombre, el primero por mi abuelo materno.

Un pueblo de ensueños, lo recuerdo tan verde y florido como una pintura de mi padre, él es el mejor pintor, tallista, carpintero y tamborero que conozco, un artista integral diría Juan Calzadilla, en aquellos tiempos mi madre trabajaba en el liceo de Santiago dando clases de inglés y mi papá construyendo carreteras.

 Mis hermanas mayores y yo cuando salíamos de la escuela nos quedábamos a cuido del viejito más mágico y místico que he conocido, Aniceto Ángel García, el trabajaba la tierra, era quien llevaba el huerto de la casa, donde se cultivaban tomates, cebollas, fresas, aguacates, pimentones.

-¿Cómo fue tu infancia? 

CS: Fue una niñez muy hermosa, recuerdo a mamá cocinando sus caraotas a leña, mientras tenía en los brazos a mi hermanito, el bebé más blanco que he conocido; antes de venirme a Santiago de Chile, le escribí un poema, que dice algo como: "cuando usted nació, yo pensaba que venía del cielo, porque las nubes pintaban su piel y sus ojos eran el cielo que cubría a Santiago".

Un recuerdo malo y uno bueno 

Yo tenía un árbol de naranjas, era mi castillo de azahar, le llamaba el Sekun Guaray, por un cuento indígena que nos leía papá de pequeños.

En aquella casa de Santiago mis padres recibían a todo el mundo, siempre había gente grata en la casa... poetas, agricultores, titiriteros, fotógrafos, un recuerdo bueno, Santiago Apóstol de Trujillo, siempre conmigo.

 De recuerdos malos prefiero no hablar, duelen todavía.




-¿Cómo iniciaste en la poesía?

CS:Desde pequeños en la casa se nos daba libros, mis papás siempre se preocuparon por nuestra educación, así que recuerdo que leí poesía desde los 10 o 12 años.
Más tarde, en 5to año de bachillerato, le escribí unos versos a una jovencita que me gustaba (risas) pero eran más intentos de poemas que poemas (risas) y escribía en rimas.

-¿Por qué Educación mención geografía e historia? 

CS:Licenciado por los avatares de la vida. Yo quería estudiar en Mérida Historia pura, o Medios Audiovisuales, pero por circunstancias de la vida no pude irme, y terminé estudiando Contaduría Pública, carrera de la cual me retiré después de dos años y me cambié a Educación Geografía e Historia.

-¿Cómo incide la poesía en tu día a día?

CS:La poesía es una suerte de proteína que me mantiene vivo, cuando te mueves a su ritmo la vida se te hace dulce o dolorosa sobremanera, tienes grados muy elevados de sensibilidad.

Ver la vida por medio de la poesía es una extrema locura agradable. Así un día sin escribir un verso, sin leer un poema, es desagradable... Lo digo porque la poesía está en todos lados, los poetas de alguna manera somos traductores de las cosas. Somos creadores de pequeños universos también.

-¿Que hacés actualmente?

CS:Actualmente estoy buscando trabajo acá en Santiago, ya ha salido algo por allí, pero como dice la canción "nadie nos prometió un jardín de rosas, hablamos del peligro de estar vivos".
Estoy intentando contactar con poetas  de acá, ya me inscribí en un recital en Santiago.


-¿Tienes proyectos en mente?

CS: Hay muchos proyectos en mente (risas) todo el tiempo estoy pensando hacer cosas nuevas que no haya experimentado y cosas provechosas para la gente.

 Hay varios libros que deseo publicar, escribo canciones también, no canto. Quiero formar un grupo de artistas acá. Viajar, viajar mucho por el mundo, creo que es un proyecto en común con mucha gente.

-¿Azul o rojo?

CS:Celestial siempre, con difuminados en soles naranja.

-¿Profesas alguna religión?

CS: Fui bautizado bajo la iglesia católica, hice la primera comunión y todo... Pero no profeso otra religión que no sea el arte en todas sus formas, pintura, música, literatura, escultura, fotografía, cine, arte, arte en todas sus formas.

-¿Alguien que admires como mentor?

CS: Mis padres obviamente han sido un pilar fundamental en mi vida. Pero Javier Abreu fue un guía en el mundo de la bohemia, un hermano y papá poeta. Lastimosamente su cuerpo se lo llevó el cáncer, aunque sigue vivo en sus libros y en nuestras nostalgias.

-¿Sí tuvieras un día para hacer lo que quisieras qué harías?

CS:Si tuviera un día para hacer lo que yo quiera... buenos eso está difícil (risas) hay tantas cosas que uno quiere hacer. Pero ya sin pensarlo mucho, sería sacar del poder a todos los rojos enchufados del gobierno, desde Maduro hasta el más carroñero de los alcaldes del #CancerRojo


-¿El poema ganador del segundo puesto en el festival de poesía internacional es una crítica social o un vistazo a tu alma? 

CS:El poema ganador del concurso en Italia es un semáforo en rojo diciéndole "STOP"  a la codicia, a la maldad naciente del poder que otorga el dinero. Pero también es esa visión sobre mi infancia con respecto a la vida, cuando eres niño no sabes lo que es el dinero y menos si tienes un solar cargado de alimentos.

Es un poema humilde y nostálgico, de principio a fin, añorando esa niñez de temprana hierba.


Conoce 5 refranes utilizados por los trujillanos


Trujillo es la cuna de grandes sucesos, pensadores reconocidos, profesionales talentosos, que han aportado mucho a la evolución del país; pero quizás lo más popularizado entre los hijos de estas tierras es la cultura.

El argot popular del trujillano está plagado de frases, palabras y refranes, que día a día dan colorido a la forma de expresarse de nuestra gente, es la carta de presentación cuando nos escuchan en otra parte.

A continuación algunos de los dichos y refranes que el trujillano usa a diario:

“Pa´tras ni pa´coje impulso”

Esto significa que la persona está decidida a lograr su cometido, sin importar lo que tenga que afrontar.

“Es mejor pájaro en mano que cien volando”

Los bienes de las personas están mejor en la posesión del dueño, que fantasear con los lujos y riquezas que se pueden ver, pero aun no son seguros.

“Quien no nada se ahoga”

Se usa cuando una persona oculta una verdad diciendo “nada” para incitarla a decir lo que guarda.

“A caballo regalado no se le mira el colmillo”

A lo que se nos regala no se le busca fallos, ya que como es un obsequio se recibe y ya.

“No hay mal que dure 100 años, ni cuerpo que lo resista”

Esto implica que lo malo es pasajero y que tarde o temprano las cosas mejoran.

sábado, 7 de abril de 2018

Orquesta Juvenil e Infantil Núcleo Boconó rinde homenaje al maestro Abreu

El director de la Orquesta Fabricio Pérez, inició el concierto.
La tarde de este sábado 7 de abril, como se tenía planificado de manera simultánea en toda Venezuela, la Orquesta Juvenil e Infantil Núcleo Boconó  rindió homenaje póstumo al maestro José Antonio Abreu.
La joven Deenibet Linares también dirigió.
El concierto realizado en el módulo Boconó, estuvo dirigido por los profesores Fabricio Pérez y Deenibet Linares.
La directora del gabinete cultural, Yolanda Durán y la coordinación de cultura, Johanna Villegas, estuvieron presentes.
La emotiva actividad cultural fue apoyada por el Gabinete de Cultura del estado Trujillo y la Coordinación de Cultura de la Alcaldía de Boconó.


También se proyectó una película del Sistema Nacional de Orquestas y Coros fundado por el maestro Abreu.
Padres y amigos presenciaron el homenaje.

El legado del Maestro Abreu.

lunes, 2 de abril de 2018

La visita a los 7 templos

Primer templo, Iglesia San Joaquín y Santa Ana; Flor de Patria.

Una de las tradiciones más propagadas en el estado Trujillo es la visita de los 7 templos, esta da inicio el jueves en la noche y finaliza el viernes en la tarde con la misa del santo sepulcro.

Este recorrido simboliza las 7 visitas de Jesucristo a los templos antes de su muerte  en el calvario, donde los feligreses acompañan a Dios en su peregrinar a la cruz.
Aquí están las 7 paradas de Jesús crucificado, y lo que conmemora cada uno de los templos que se visitan.

1era. Desde el Cenáculo hasta el huerto de Getsemaní, donde oró y sudó sangre.
Primer templo, Iglesia San Joaquín y Santa Ana; Flor de Patria.

2da. Desde el huerto, donde fue preso, hasta la casa de Anás, donde fue interrogado y recibió una cruel bofetada.
Segundo Templo, Iglesia de "La Concepción".

3era. A casa de Caifás, donde fue escupido y padeció graves injurias y dolores toda la noche.
Tercer Templo, Iglesia de Pampanito.

4ta. A casa de Pilato, el gobernador Romano donde fue acusado por los judíos con muchos falsos testimonios.
Cuarto Templo Iglesia de "La Peñita"

5ta. Al palacio del rey Herodes, donde fue escarnecido por él y toda su soldadesca.
Quinto Templo, Iglesia de "Tres Esquinas"

6ta. De vuelta a casa de Pilato, donde fue azotado, coronado de espinas y escarnecido y condenado a muerte.
Sexto Templo, Iglesia de "La Plazuela"

7ma. De casa de Pilato al monte Calvario llevando a cuestas la cruz en la que fue crucificado.
Séptimo Templo, Iglesia de"Mesa de Gallardo" 


Al tercer día resucitó

Imagen de la Iglesia de "La Plazuela"



Un sábado tenía que regresar y los fieles esperaron en las tinieblas, luego del tiempo un enviado de Dios bendijo el Fuego Nuevo y se hizo la lumbre en aquel recinto sagrado.

El fuego del alma se encendió en la gran vela, que el sacerdote consagró, y del Cirio Pascual, la feligresía, cálida luz encontró.

Como muchas luciérnagas en un valle oscuro, las luces y las oraciones manaban con un suave  ritmo, que era envuelto en el olor de incienso que se alzaba para acercar las peticiones a Dios resucitado.


Como centinela en vela se meditaron 6 lecturas en penumbra y la séptima, trajo con ella la luz que todo lo abraza, ya que era la que indicaba el regreso del Señor, tan esperado.

Del Evangelio vino la bendición del agua, para traer bendiciones a los presentes, fresco efluvio que alivia la sed, renueva el corazón  y lava las heridas de los que sufren en cuerpo y alma.

Al final el Padre dice “Podéis ir en Paz” y se siente un alivio, aun sabiendo que los problemas siguen afuera, los feligreses se van con nuevas fuerzas.

“Para Dios no hay nada imposible” dice una abuela a mi lado, y es que cuando el infierno se quiere hacer presente en la tierra, “solo la Fe puede pisar al diablo”.

sábado, 31 de marzo de 2018

En imágenes: Así fue el Viacrucis Viviente N° 37 de Boconó

La crucifixión fue en terrenos del Trapiche de Los Clavo. Fotos: Karley Durán.

El Viacrucis Viviente en el municipio Boconó llegó a su edición N°37 con la participación de 100 personas en escena y un Jesús debutante, pero con siete años de trayectoria en el Grupo Cultural Boconó.

Dicha actividad religiosa se desarrolló en la plaza Bolívar del municipio, paralelamente se realizaba el de la parroquia San José de Tostón con más de 40 años de historia.

Como de costumbre, en Boconó inició pasadas las 2:00 de la tarde del Viernes Santo con el bautizo de Jesús en el puente Zumbador, luego en la plaza los actores escenificaron algunas parábolas y momentos de la vida y pasión de Cristo, finalizando la crucifixión en espacios del Museo Trapiche de Los Clavo.

Destacaron los organizadores que la tarima y el sonido fueron facilitados por el gobierno municipal, el cual también garantizó la seguridad con funcionarios de Protección Civil, Policía Municipal, Guardia Nacional Bolivariana y Bomberos Boconó.

Carlos Cobarrubia debutó como Jesús este 2018.

Escenas como estas conmovieron a muchos.

El viacrucis bajó por la avenida Bolívar.

Carlos Cobarrubia (Jesús) ya tenía siete años participando en el viacrucis.

Judas vendió a Jesús.

Pilato se lavó las manos.

Niños y adultos disfrutaron del viacrucis. 

Añadir leyenda

Más de 100 personas estuvieron en escena. 

Añadir leyenda

Jesús habla con Judas.

Judas vende a Jesús.

Devoción al Nazareno, una historia de fe que comenzó en Caracas





Cortesía de Tierra de Gracia 

Si bien la devoción al Nazareno fue iniciada en Caracas, esta se ha propagado por toda Venezuela y tiene un hermoso lugar en el corazón de los trujillanos, su historia data del año 1579, en el que fue desatada una calamitosa enfermedad denominada “La peste del vomito negro”.

Pidiendo auxilio a Dios sacaron en procesión la imagen de San Marcos el Ermitaño y milagrosamente se acabó la peste. Como símbolo de gratitud, el Cabildo y la población levanto, al sur de la Catedral, una Capilla en honor a esta santo.

La historia cuenta que en 1696 se desató otra peste terrible en Caracas, no encontraban la forma de curarla y estaba acabando con la población, así que acudieron a Dios para rogarle el cese de la peste y para ello sacaron en solemne procesión la imagen del Nazareno por las calles.

 En medio de oraciones, al pasar por una esquina donde fortuitamente había un limonero, la cruz del Nazareno lo chocó y en la corona de espinas se enredaron varias ramas, derribando cantidad de limones al suelo. La feligresía recogió los limones como señal del cielo e hicieron limonada.

Luego muchos se curaron y cesó la enfermedad, desde entonces esa esquina se le llamó esquina de Miracielos y al árbol, lo llamaron el Limonero del Señor.
 Y así la devoción al Nazareno de San Pablo se difundió por los confines de Venezuela.


Andrés Eloy Blanco narra este suceso en su poema “El Limonero del señor”


En la esquina de Miracielos
agoniza la tradición.
¿Qué mano avara cortaría
el limonero del Señor…?
Miracielos; casuchas nuevas,
con descrédito del color;
antaño hubiera allí una tapia
Y una arboleda y un portón.

Calle de piedra; el reflejo
encalambrado de un farol;
hacia la sombra, el aguafuerte
abocetada de un balcón,
a cuya vera se bajara,
para hacer guiños al amor,
el embozo de Guzmán Blanco
En algún lance de ocasión.

En el corral está sembrado,
junto al muro, junto al portón,
y por encima de la tapia
hacia la calle descolgó
un gajo verde y amarillo
el limonero del Señor.

Cuentan que en pascua lo sembrara,
el año quince, un español,
y cada dueño de la siembra
de sus racimos exprimió
la limonada con azúcar
Para el día de San Simón.

Por la esquina de Miracielos,
en sus Miércoles de dolor,
el Nazareno de San Pablo
Pasaba siempre en procesión.

Y llegó el año de la peste;
moría el pueblo bajo el sol;
con su cortejo de enlutados
pasaba al trote algún doctor
y en un hartazgo dilataba
su puerta «Los Hijos de Dios».

La Terapéutica era inútil;
andaba el Viático al vapor
Y por exceso de trabajo
se abreviaba la absolución.

Y pasó el Domingo de Ramos
y fue el Miércoles del Dolor
cuando, apestada y sollozante,
la muchedumbre en oración,
desde el claustro de San Felipe
hasta San Pablo, se agolpó.

Un aguacero de plegarias
asordó la Puerta Mayor
y el Nazareno de San Pablo
salió otra vez en procesión.

En el azul del empedrado
regaba flores el fervor;
banderolas en las paredes,
candilejas en el balcón,
el canelón y el miriñaque
el garrasí y el quitasol;
un predominio de morado
de incienso y de genuflexión.
—¡Oh, Señor, Dios de los Ejércitos.
La peste aléjanos, Señor…!

En la esquina de Miracielos
hubo una breve oscilación;
los portadores de las andas
se detuvieron; Monseñor
el Arzobispo, alzó los ojos
hacia la Cruz; la Cruz de Dios,
al pasar bajo el limonero,
entre sus gajos se enredó.
Sobre la frente del Mesías
hubo un rebote de verdor
y entre sus rizos tembló el oro
amarillo de la sazón.

De lo profundo del cortejo
partió la flecha de una voz:
—¡Milagro…! ¡Es bálsamo, cristianos,
el limonero del Señor…!
Y veinte manos arrancaban
la cosecha de curación
que en la esquina de Miracielos
de los cielos enviaba Dios.
Y se curaron los pestosos
bebiendo el ácido licor
con agua clara de Catuche,
entre oración y oración.

Miracielos: casuchas nuevas;
la tapia desapareció.
¿Qué mano avara cortaría
el limonero del Señor…?
¿Golpe de sordo mercachifle
o competencia de Doctor
o despecho de boticario
u ornamento de la población…?

El Nazareno de San Pablo
tuvo una casa y la perdió
y tuvo un patio y una tapia
y un limonero y un portón.
¡Malhaya el golpe que cortara
el limonero del Señor…!
¡Mal haya el sino de esa mano
que desgajó la tradición…!

Quizá en su tumba un limonero
floreció un día de Pasión
y una nueva nevada de azahares
sobre la cruz desmigajó,
como lo hiciera aquella tarde
sobre la Cruz en procesión,
en la esquina de Miracielos,
¡el limonero del Señor…!